De Todo como en Botica

Puntuación: 3 de 5.

Siempre hay que tener cuidado con lo que está de moda, con lo que todo el mundo comenta. ¿El Juego del Calamar? Paso, y en círculos bibliográficos The Lost Apothecary es lo de hoy. Escrito por Sarah Jenner y al parecer todos están leyéndolo.

Es una novela bastante blanda, sin columna vertebral, y está hecha para ser disfrutada por mujeres, en especial si sufres un mal de amores, ya que a nuestra protagonista le fue infiel el marido así que necesitas identificarte con ella y luchar emocionalmente como lo hace en la trama.

Mujeres separadas por 200 años de historia en Londres y unidas por un misterioso frasco que se encontró en las orillas del río Támesis y que al final encontrarán redención, ambas en cada orilla de su tiempo.

Mi recepción a la novela es fría ya que en ningún momento sube la temperatura y la trama es simplista por decir lo menos. La escritora sabe que está escribiendo un libro que se disfruta como un caramelo que se tira después de usar.

No hay mucho mas que decir al respecto. 3/5 estrellas.

Primero, había confianza. Entonces, hubo traición. No puedes tener uno sin el otro. No puedes ser traicionado por alguien en quien no confías … lo que has aprendido es el mismo viaje desgarrador de cada mujer a la que he vendido un veneno. Y es, de hecho, el mismo camino para mí.

Robert Plant ya se Bajó de la Escalera en el 2021

Puntuación: 4 de 5.

Hace 5 años Robert Plant hizo un álbum con su amiga Alison Krauss, el cual me perdí pero la crítica lo recibió bien. La verdad es que sabiendo que Alison se dedica al Bluegrass y al género llamado Americana no quise ni acercarme no me dió buena espina.

Ahora para el 2021 y después de varios intentos han logrado juntare para hacer una especie de continuación llamado Raise the Roof en el que tenemos 11 covers y una canción original que van del rockabilly al bluegrass pasando por el country y que es bastante interesante en la mezcla.

Ambos se turnan en la voz principal, bueno, lo que le queda a Robert Plant y los músicos de acompañamiento hacen un trabajo excelente no estorbando ni destacando en ningún momento solo lo necesario.

La producción del legendario T. Bone Burnett se nota en algunas de las canciones con su característico sello rockabilly.

Es un álbum bastante nivelado y en el que destacan canciones como: «The Price of Love» de The Everly Brothers y «Going where the Lonely Go» de Merle Haggard. De no perderse el original de Plant «High and Lonesome».

Es, a pesar del tono sombrío, un álbum divertido muy lejos de lo que ha hecho Robert en otras etapas de su vida. Magnífico. 4/5 estrellas.

Esta canción no me gustó tanto, pero es un placer ver a Robert Plant vivo en el 2021:

Sting Sigue Vivo en el 2021

Puntuación: 4 de 5.

Casi para terminar el año nos enteramos que el maestro Sting ha publicado un álbum nuevo llamado The Bridge. Desafortunadamente ya no es noticia de primera plana. Las principales revistas musicales: Rolling Stone, NME, et al. envían la nota a la tercera página, su nombre ya no tiene el punch que tuvo en años pasados por lo que solo blogs oscuros musicales, como este, están al pendiente de lo que hace.

Después de haber viajado en las alturas con The Police sacó un par de álbumes solistas que son objeto de colección: The Dream of the Blue Turtles y el magnífico álbum en vivo Bring on the Night, en el que recomiendo ampliamente el documental sobre como fue grabado en un castillo, los que lo pusieron en alto como compositor con inclinaciones al jazz y gusto por los ritmos complicados que solo los buenos músicos entienden (Mi dórico en algunas canciones).

De ahí comenzó una caída en calidad que solo nos dio un trío de álbumes mas hasta llegar a Ten Commoner Tales en 1993 que fue su último buen álbum…hasta ahora.

En algunas entrevistas nos dijo como sufría para componer nueva música, que ya no tenía la inspiración de antes y era evidente hasta que escuché su nuevo álbum, que sin ser una maravilla podemos decir que es un álbum decente.

El problema reside en que su música es agradable al oído, cunado Sting solía ser…desagradable, con canciones sobre prostitutas: «Roxanne», canciones con ritmos furiosos: «Shadows in the Rain» o problemas de espacio personal «Don’t Stand so Close to Me» y ahora su música es ideal para destapar un Cabernet Sauvignon y andar descalzo por la sala tarareando su música, hasta cover de Otis Redding utiliza para cerrar el álbum.

Su maestría en la música y sus ritmos jazzeados son evidentes en las mejores canciones del álbum: «Captain Bateman», la espléndida «The Bells of St. Thomas» y el interludio «Captain Bateman’s Basement» pero en el resto del álbum no hay mucho, algunas canciones pop: «Rushing Water» y ese bodrio llamado «If It’s Love», sin embargo es un buen álbum: sobrio, elegante, bien escrito y con la ayuda de su guitarra de hace mas de 30 años: el argentino Dominic Miller. Si es un regreso al frente.

3.5/5 estrellas para este álbum.

Con Bruno Mars Hasta Rancheras

Puntuación: 4 de 5.

Anderson .Paak le abrió varios conciertos a Bruno Mars antes de la pandemia, se hicieron amigos ya que compartían un gusto por el sonido Motown y el Philly Sound y fantasearon con hacer algo juntos (musical me refiero) por lo que no es sorpresa que hayan hecho un grupo al que llamaron, y con justo mérito, Silk Sonic y ahora han sacado un álbum (prácticamente un EP) llamado An Evening with Silk Sonic en el que unen los puntos fuertes de ambos para darnos algo que te alegrará el mes y te dará fuerzas para llegar a Navidad.

Para mi gusto el álbum es dominado por Anderson .Paak, no de mala manera, pero me hubiera gustado mas Mars en la mezcla.

No es un mal álbum, al contrario, tiene bastante que escucharle y la ciencia le estará agradecido por siempre ya que descubrieron un método seguro para saber si alguien que está en cama está vivo o muerto. Con que le pongan la canción de «Fly as Me» sabemos. Si no se para a bailar entonces está listo para ser cremado. Tenemos también la voz y ritmo de Mars en la canción principal «Leave the Door Open» que nos lleva a la estratósfera como siempre. Otro punto alto es la música disco de «Skate» con su sonido Philly y la colaboración con la leyenda funk Bootsy Collins y el poderosísimo bajo de seis cuerdas de Thundercat llamada «After Last Night».

El álbum no es perfecto, hay canciones que no funcionan como la final, mal llamada «Blast Off».

4/5 estrellas para esta colaboración.

¿Aun Vale la Pena Escuchar a Rod Stewart en 2021?

Puntuación: 3 de 5.

Primero que nada una confesión: mi romance con Rod Stewart duró varios años y cuando digo romance me refiero a que traía todos sus cassettes (como 15 de ellos) en mi Volkswagen en los años ochenta. Con mi estéreo y mis cuatro bocinas era una fiesta circular por el periférico a 8 o 10 Kms/Hora, traía una fotografía de él en mi tapasol para darme apoyo moral cuando algo me salía mal y me tocó verlo en concierto (uno de mis puntos mas altos de mis años veinte), el otro fue conocer a mi esposa. Así que puedo decir sin problema que hablo con experiencia de su carrera, desde sus inicios, sus colaboraciones con Jeff Beck y sus álbumes pop de los años ochenta producidos por Michael Omartian (me gustan) .

Para mi su declive comenzó en 1991 cuando realizó Unplugged…and Seated y después realizó álbumes en los que apelaba a una audiencia madura (es lógico) pero ahí lo dejé, no es lo mío escuchar covers de Dean Martin o Frank Sinatra.

Llega 2021 y en medio de esta epidemia mundial (recién comienza la cuarta ola en Europa) aparece The Tears of Hercules su nuevo álbum realizado en colaboración con el guitarrista y productor Kevin Savigar con quien compone casi todo el álbum y que ha estado en varias etapas junto al «escocés volador».

De lejos parece el retorno al Rod festivo, el que le cantaba a las mujeres de largas piernas y que le pedían mas a gritos en medio de la noche «Hot Legs» y sí en efecto escuchas canciones como «Gabriella» donde dice: «You slid right up and whispered in my ear: «There’s business to be done, And I think you’re the one, Can I come into your room without fear?»» con sus dos solos de guitarra y se siente bien. O la que da inicio al álbum «One More Time» que apela al pop ochentero pero comienza el declive muy pronto cuando canta «All my Days» acompañado de MARIACHI y nos dice que se quiere retirar a México en na cabaña con vista al mar hasta llegar a la canción principal que, creo, es una oda a su padre «Tears of Hercules» que ya es algo para ancianos y ni hablar de la canción de Johnny Cash «These are my People» a la que le agregó gaitas escocesas (él es de allá) y la echó a perder. Puntos buenos: «Some Kind of Wonderful» (me gusta mas el cover de Grand Funk), «Born to Boogie» que es un tributo a Marc Bolan con letra muy infantil y «Hold On» un tributo a Sam Cooke que suena, y mucho, a su cover de «People Get Ready» que realizó con Beck.

En fin un álbum con altibajos, pero no podemos decir que Rod Stewart regresó, aunque si lo hizo en algunas de estas canciones. Por cierto, sus letras no llevarán a ganar ningún premio, no son su fuerte.

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